"Deux voix unies tant par les liens du sang que par une passion dévorante. Lorsque l’une est grave, l’autre voix est aigue … Lorsque l’une est en bas, l’autre chante en haut …  Deux Voix mais deux personnalités différentes ... Un duo pop idéal et immédiat ".  

​

Mnémosyne : deux voix, une histoire

Deux voix unies par les liens du sang autant que par une passion dévorante. Lorsque l'une descend dans les graves, l'autre s'élève dans les aigus. Lorsque l'une impulse l'énergie, l'autre révèle l'émotion. Deux personnalités, deux sensibilités, un seul souffle. Voilà l'essence de Mnémosyne.

​

Avant d'être un groupe, Mnémosyne est d'abord une histoire de famille.

Depuis leur enfance, Emilie et Céline Troillet grandissent au rythme des arts. Le piano accompagne les journées, les cours de chant deviennent un rendez-vous incontournable, tandis que la danse passionne Céline et que le théâtre ouvre à Emilie les portes de la scène. Sans vraiment s'en rendre compte, elles apprennent déjà à raconter des histoires : l'une avec son corps, l'autre avec ses mots. Et toujours, leurs voix se cherchent, se répondent et s'harmonisent.

Elles se ressemblent. Beaucoup. Les mêmes traits, le même regard, la même curiosité. Toutes deux choisissent des études de droit et deviennent juristes. Pourtant, derrière cette apparente symétrie, leurs personnalités sont profondément complémentaires.

​

La voix de Céline est chaleureuse, profonde, teintée d'influences soul. Celle d'Emilie est plus lumineuse, aérienne, presque suspendue. L'une apporte l'élan, la puissance et le mouvement. L'autre fait naître les nuances, la douceur et l'émotion. Ensemble, elles créent une couleur vocale immédiatement reconnaissable, où aucune voix ne cherche à dominer l'autre. Elles se répondent, se soutiennent et se complètent naturellement.

Cette complicité dépasse largement le chant. Les chansons naissent de leurs échanges. Une mélodie imaginée par l'une appelle un texte chez l'autre. Les harmonies se construisent à deux, les arrangements évoluent au fil des discussions, jusqu'à ce que chaque morceau trouve son équilibre. Chez Mnémosyne, rien n'est vraiment individuel : chaque création devient le reflet de leurs deux sensibilités.

​

L'histoire du groupe commence presque sans qu'elles s'en rendent compte. En 2008, alors que Céline effectue un séjour linguistique en Allemagne, une mélodie lui vient au piano. Emilie y pose des mots. Ce premier titre, The Blame, ouvre une porte qu'elles ne refermeront plus. Une simple chanson devient le point de départ d'une aventure qui dure aujourd'hui depuis 18 ans.​ Le nom Mnémosyne s'impose comme une évidence. Dans la mythologie grecque, elle est la déesse de la mémoire et la mère des neuf Muses. Un symbole qui réunit tout ce qui les anime : la musique, la danse, le théâtre, l'écriture et cette envie de créer des univers où les émotions occupent toujours la première place.

​

Puis viennent les rencontres.

La première est celle de Florent Bernheim. Guitariste, arrangeur et directeur artistique de la fondation Little Dreams de Phil Collins, il perçoit immédiatement le potentiel du duo. Il réalise les arrangements de leurs premières compositions et devient, au fil des années, l'un des piliers de leur aventure artistique.

Une autre rencontre changera définitivement le cours de leur histoire.

À la fin d'un concert, les deux sœurs glissent timidement un CD de leurs compositions à Michael Jones. Elles espèrent simplement recueillir son avis. Quelques jours plus tard, le téléphone sonne. Il a écouté leur musique. Il souhaite travailler avec elles. À partir de cet instant, tout semble s'enchaîner naturellement.

Les studios ICP de Bruxelles, les musiciens de Maurane, les mythiques studios Abbey Road à Londres, les concerts du Kids Voice Tour, la rencontre avec le producteur américain Mauricio Guerrero, plusieurs fois récompensé aux Grammy Awards, les prestations aux côtés de Phil Collins, le Montreux Jazz Festival, une première partie de Patrick Bruel ou encore une invitation à représenter la Suisse lors de la Fête nationale à l'Ambassade de Suisse à Rome…

Chaque étape ouvre la porte de la suivante. Chaque rencontre devient une nouvelle aventure.

Pourtant, Emilie et Céline n'ont jamais couru après les collaborations prestigieuses. Toutes deux juristes, elles abordent la musique avec la même rigueur que leur métier. Elles choisissent leurs projets comme elles choisissent les personnes qui les accompagnent : avec confiance, exigence et authenticité. Derrière chaque chanson se cache une conviction simple : les plus belles réussites naissent avant tout de relations humaines sincères.

Au fil des années, leur musique évolue avec elles.

Des sonorités acoustiques de leurs débuts aux productions pop-électro d'aujourd'hui, chaque album, EP et single raconte une nouvelle étape de leur parcours. Comme toute histoire qui dure, celle de Mnémosyne est faite d'évolutions.

À leurs débuts, Emilie et Céline écrivent une musique intimiste, portée par le piano, les guitares acoustiques et leurs harmonies vocales. Les chansons, interprétées tantôt en français, tantôt en anglais, privilégient l'émotion, la simplicité et la force des mélodies. Leur premier album, The Blame, reflète cette période où l'essentiel réside dans la rencontre entre deux voix.

Puis viennent les rencontres, les voyages, les studios, les scènes et les collaborations. Chaque expérience élargit leur palette musicale sans jamais faire disparaître ce qui constitue leur identité. Après The Blame,  elles explorent avec Le Lien, de nouveaux horizons aux côtés de Michael Jones qui co-produit ce second album. Elles découvrent une approche plus orchestrée de la production.  Plus tard, leur collaboration avec le producteur américain Mauricio Guerrero ouvre la porte à des sonorités pop contemporaines, plus riches, plus cinématographiques, teintées d'influences électro. En 2019, elles dévoilent un single puissant, Calling You, une chanson qui synthétise toutes les influences accumulées au fil des années. En 2022, Be On My Way entraîne le public dans l'atmosphère envoûtante du Lac Souterrain de Saint-Léonard, inspirée du mythe de Charon, confirmant leur goût pour les univers cinématographiques et les récits qui invitent au voyage.

Cette évolution ne marque pas une rupture, mais un prolongement naturel de leur parcours. Les arrangements gagnent en ampleur, les rythmiques deviennent plus affirmées, tandis que leurs harmonies vocales demeurent le fil conducteur de chacune de leurs créations.

Aujourd'hui, Mnémosyne navigue librement entre les langues et les univers musicaux. Certaines chansons naissent en français, d'autres en anglais, selon ce que l'émotion appelle. Certaines reviennent à une écriture épurée, presque acoustique, quand d'autres s'ouvrent à une pop électro plus moderne. 

Aujourd'hui, 18 ans après leurs débuts, une chose, en revanche, n'a jamais changé.

Lorsque leurs deux voix se rejoignent, elles racontent toujours la même histoire : celle de deux sœurs qui ont choisi de faire de leur complicité leur plus belle signature artistique.

​

Affaire à suivre ...

​

​

​

​